juist, had ik van jou niet geleerd dat dit een beetje voyeurisme is.
Mijn gedacht, dat het ook een kunst is, mensen in hun natuurlijke habitat weer te geven. Daar ben je wonderwel in gelukt, maar we verwachten niets anders meer van jou!
Zie ik daar een ‘s’ achter de x100 staan? Eens braaf geweest? 🙂
Dag Emmanuel,
Toen ik de titel verzon, of eerder nog, toen ik de foto’s maakte met mijn Fuji 100S, had ik net een gesprek gehad met een collega-vriend omtrent het belang van de beeldkwaliteit of eigenlijk van beelden zelf in de opleiding Fotografie van het voltijds Kunstonderwijs. Onze conclusie was eensluidend: het heeft generlei belang in de ogen van bepaalde ‘docenten’ (ik noem ze ‘staff’, personeelsleden). Wat telt is de omkadering, de spiritualiteit waar een fotograaf/kunstenaar (niet) in past. Dit was in het verleden zo en nu is het zeker niet veranderd.
Met betrekking tot dit reeksje : ik experimenteer en amuseer (vooral) mezelf. Natuurlijk vormen deze beelden een zware inbreuk op de privacy en hebben ze geen echt artistieke waarde. Maar ik verschuil mij achter mijn experimenteerdrift en mijn verlangen om (net zoals de analoge fotografen) mijn verwondering wat op de proef te stellen. (M.a.w. hoe gaan de beelden er uit zien? Dat weet ik pas veel later).
Ik zie uit naar je China-beelden!
I know, but the irritation about young art students, being misled by so called ‘art teachers’, remains. The predictable result of an art education (for instance in Luca, school of arts in Brussels) is mostly an arrogant and disdainful way of looking at the world. Disdain for people and their involvement, seems to be a necessity to be considered as a contemporary artist.
Thanks for your comment. I always use the simpliest gear on earth: a fuji x100, which I recently replaced by an x100S. Because my daughter kind of stole it from me…It’s an antidote for my professional gear. I can advise you http://www.f-stopeight.com/photography-blog/
@Mike. It is a relief to unveil my way of making pictures…the same way it feels like a reassurance to unmask some of my former ‘teachers’…. Maybe I should be inclined to unveil names, in order to stop the bamboozie in Belgian photography. Ask me privately.
Great photos! Art is trivial and yet dead serious. I think that with the plethora of photos and easiness of the medium, we are heading towards a huge art inflation, and even the artists with great work will die un-noticed and stay un-noticed. So I guess we just take photos for our own pleasure, (it is our life) and the few that care to watch them. By the way Thank you for showing your wonderful photos!
I have been naïve for 50 years now, presuming that the work of art itself had any importance. My recent experience with an number of art teachers (LUCA, school of arts, Brussels) has shown me the opposite : not the image, not the skill, not the inspiration, neither any other desire counts in the art world. Only the network, and serious people, involved in it, are important. Forget about excellence of an artist. It sounds pessimistic, I know, but still I’m convinced that any young artist could really show his skills, energy and desires…. but not deliberately in the art networks of today. I’m not questioning ‘art’, I’m just disappointed by people in the art network. Especially by photography teachers who are proud they have never touched a camera.
Being un-noticed by those teachers is an honour to all unaffected artists. ‘The inflation’, to my opinion is mainly caused not by easiness of the medium, but certainly by the involvements of networking artists and all people taking profit out of it.
juist, had ik van jou niet geleerd dat dit een beetje voyeurisme is.
Mijn gedacht, dat het ook een kunst is, mensen in hun natuurlijke habitat weer te geven. Daar ben je wonderwel in gelukt, maar we verwachten niets anders meer van jou!
Zie ik daar een ‘s’ achter de x100 staan? Eens braaf geweest? 🙂
Dag Emmanuel,
Toen ik de titel verzon, of eerder nog, toen ik de foto’s maakte met mijn Fuji 100S, had ik net een gesprek gehad met een collega-vriend omtrent het belang van de beeldkwaliteit of eigenlijk van beelden zelf in de opleiding Fotografie van het voltijds Kunstonderwijs. Onze conclusie was eensluidend: het heeft generlei belang in de ogen van bepaalde ‘docenten’ (ik noem ze ‘staff’, personeelsleden). Wat telt is de omkadering, de spiritualiteit waar een fotograaf/kunstenaar (niet) in past. Dit was in het verleden zo en nu is het zeker niet veranderd.
Met betrekking tot dit reeksje : ik experimenteer en amuseer (vooral) mezelf. Natuurlijk vormen deze beelden een zware inbreuk op de privacy en hebben ze geen echt artistieke waarde. Maar ik verschuil mij achter mijn experimenteerdrift en mijn verlangen om (net zoals de analoge fotografen) mijn verwondering wat op de proef te stellen. (M.a.w. hoe gaan de beelden er uit zien? Dat weet ik pas veel later).
Ik zie uit naar je China-beelden!
gr,
L
This is good stuff! Don’t care for the staff.
I know, but the irritation about young art students, being misled by so called ‘art teachers’, remains. The predictable result of an art education (for instance in Luca, school of arts in Brussels) is mostly an arrogant and disdainful way of looking at the world. Disdain for people and their involvement, seems to be a necessity to be considered as a contemporary artist.
I will continue unmasking them at all times.
Interesting! Watching the lives of others. What camera and lens are you using for these shots?
Thanks for your comment. I always use the simpliest gear on earth: a fuji x100, which I recently replaced by an x100S. Because my daughter kind of stole it from me…It’s an antidote for my professional gear. I can advise you http://www.f-stopeight.com/photography-blog/
It’s always interesting to me to see what tools people choose to produce their work. Thank you very much!
@Mike. It is a relief to unveil my way of making pictures…the same way it feels like a reassurance to unmask some of my former ‘teachers’…. Maybe I should be inclined to unveil names, in order to stop the bamboozie in Belgian photography. Ask me privately.
Great photos! Art is trivial and yet dead serious. I think that with the plethora of photos and easiness of the medium, we are heading towards a huge art inflation, and even the artists with great work will die un-noticed and stay un-noticed. So I guess we just take photos for our own pleasure, (it is our life) and the few that care to watch them. By the way Thank you for showing your wonderful photos!
I have been naïve for 50 years now, presuming that the work of art itself had any importance. My recent experience with an number of art teachers (LUCA, school of arts, Brussels) has shown me the opposite : not the image, not the skill, not the inspiration, neither any other desire counts in the art world. Only the network, and serious people, involved in it, are important. Forget about excellence of an artist. It sounds pessimistic, I know, but still I’m convinced that any young artist could really show his skills, energy and desires…. but not deliberately in the art networks of today. I’m not questioning ‘art’, I’m just disappointed by people in the art network. Especially by photography teachers who are proud they have never touched a camera.
Being un-noticed by those teachers is an honour to all unaffected artists. ‘The inflation’, to my opinion is mainly caused not by easiness of the medium, but certainly by the involvements of networking artists and all people taking profit out of it.